Tại Cosmo Carnival Show trong khuôn khổ Hoa hậu Hoàn vũ Việt Nam – Miss Cosmo Vietnam 2025, không chỉ tôn vinh nghệ thuật khảm sành sứ Việt mà thiết kế “Khảm Vũ” của NTK Nguyễn Việt Hưng còn ẩn chứa câu chuyện xúc động.
Tối 9/6 tại Quảng trường 2/4 (TP. Nha Trang), Cosmo Carnival Show – một điểm nhấn ấn tượng trong khuôn khổ Hoa hậu Hoàn vũ Việt Nam – Miss Cosmo Vietnam 2025 – đã chính thức diễn ra, mang đến bữa tiệc thị giác mãn nhãn. Trong đó, thí sinh Nguyễn Thị Trâm Anh (SBD 100) đã thu hút sự chú ý khi khoác lên mình bộ trang phục “Khảm Vũ” của nhà thiết kế Nguyễn Việt Hưng – một tác phẩm vừa thẩm mỹ, vừa đậm đà bản sắc.
Thí sinh Hoa hậu Hoàn vũ Việt Nam 2025 hoá nữ thần với thiết kế “Khảm Vũ”
XEM THÊM>>Khởi động cuộc thi Hoa hậu Doanh nhân Hòa bình 2025
Thí sinh Hoa hậu Hoàn vũ Việt Nam 2025 rực rỡ trong thiết kế tôn vinh nghệ thuật khảm sành sứ
Xuất hiện trên sân khấu, Trâm Anh ghi điểm với thần thái kiêu sa, những bước catwalk nội lực và biểu cảm cuốn hút, hoàn toàn làm chủ sân khấu. Người đẹp cho biết cô đã trò chuyện với NTK Nguyễn Việt Hưng, lắng nghe câu chuyện xúc động đằng sau bộ trang phục để có thể nhập tâm hoàn toàn, mang đến phần trình diễn cảm xúc và sống động.
Từng bước chân, từng chuyển động của Trâm Anh kết hợp cùng ánh sáng sân khấu và các chi tiết đính kết kỳ công như hàng trăm mảnh khảm sứ mô phỏng, dải lông vũ nhiều màu sắc được đính kết tỉ mỉ… tạo nên hiệu ứng thị giác độc đáo. Tất cả hòa quyện thành một tổng thể cân bằng giữa sự lộng lẫy thị giác và chiều sâu văn hóa, khiến người xem không chỉ ấn tượng bởi vẻ đẹp bên ngoài mà còn cảm nhận rõ tinh thần nghệ thuật ẩn sâu trong thiết kế.
“Khảm Vũ” là sự kết tinh giữa thẩm mỹ truyền thống và ngôn ngữ thiết kế hiện đại. Lấy cảm hứng từ nghệ thuật khảm sành sứ – nơi những mảnh vỡ gốm tưởng chừng bỏ đi được người nghệ nhân phục dựng thành tác phẩm kỳ công – bộ trang phục như một bản tuyên ngôn nghệ thuật về sự chữa lành, hồi sinh và khát vọng vượt lên. Những mảnh sành sứ mô phỏng được cắt gọt, xếp đặt tỉ mỉ theo họa tiết mosaic rực rỡ, trải dài từ phần thân váy đến đôi cánh, tạo hiệu ứng thị giác lấp lánh như vũ điệu ánh sáng. Phần mấn đội đầu được cách điệu tựa vầng hào quang, được đính kết công phu bằng đá pha lê, lông vũ và chi tiết ánh kim vừa gợi cảm hứng thần thoại, vừa tượng trưng cho sự vươn mình từ quá khứ đến hiện tại.
Không đơn thuần là một bộ trang phục trình diễn, “Khảm Vũ” là một tác phẩm nghệ thuật có chiều sâu. Sự giao thoa giữa chất liệu gốm sứ truyền thống với phom dáng hiện đại – bodysuit ôm sát tôn dáng kết hợp với tà dài bay bổng – giúp người mặc vừa nổi bật về hình thể, vừa giữ được nét thanh lịch Á Đông. Màu sắc chủ đạo đỏ son – vàng kim không chỉ tạo hiệu ứng sân khấu mạnh mẽ, mà còn gợi nhắc đến men gốm cổ và sắc son truyền thống của văn hóa Việt. Đây là một trong số ít những bộ trang phục tại Cosmo Carnival năm nay đưa yếu tố truyền thống vào trình diễn một cách tinh tế và nổi bật, giữa không gian tràn ngập hơi thở đương đại.
Sinh năm 1998 tại Hà Nội, nhà thiết kế Nguyễn Việt Hưng thuộc thế hệ NTK trẻ đầy bản lĩnh và sáng tạo. Anh từng lọt Top 6 Trang phục dân tộc tại Miss Cosmo Vietnam 2023 với thiết kế “Lưỡng Nghê Chầu”. Thiết kế của anh cũng từng ghi dấu ấn trên nhiều sân khấu quốc tế như Thailand Fashion Week hay đồng hành cùng Hoa hậu Đoàn Thu Thủy tại Miss Global 2023 và Hoa hậu Nông Thúy Hằng tại Miss Friendship International 2023. Các thiết kế của anh đều mang tinh thần văn hóa mạnh mẽ, sử dụng biểu tượng Việt theo cách hiện đại, cuốn hút và đầy tính kể chuyện.
NTK Nguyễn Việt Hưng
Một câu chuyện xúc động
Đằng sau “Khảm Vũ” là một câu chuyện sáng tạo đầy xúc động. NTK Nguyễn Việt Hưng chia sẻ anh từng bị bỏng nặng từ năm 2 tuổi, để lại một vết sẹo lớn kéo dài từ ngực đến cánh tay. Nó khiến anh mang mặc cảm suốt thời niên thiếu. “Tôi từng rất sợ ánh nhìn của người khác, né tránh cả gương soi và máy ảnh. Có những lúc tôi ước mình được sinh ra một lần nữa để không phải mang vết sẹo ấy”, anh chia sẻ.
Thế nhưng, qua thời gian, anh bắt đầu học cách chấp nhận và thấu hiểu chính mình. Anh nhận ra rằng mỗi con người đều là một bản thể độc nhất – và những tổn thương, khi được thừa nhận và chữa lành, sẽ trở thành sức mạnh. “Tôi chọn biến nỗi đau thành động lực, biến vết sẹo thành một phần của hành trình trưởng thành”, anh nói. Chính hành trình vượt qua mặc cảm ấy đã trở thành cảm hứng để Nguyễn Việt Hưng tạo nên “Khảm Vũ” – một thiết kế dành cho những ai từng mang tổn thương, nhưng luôn khao khát được tái sinh và tỏa sáng theo cách riêng của mình.
“Khảm sành sứ không chỉ là nghệ thuật truyền thống. Đó là nghệ thuật của sự chữa lành – nơi những vết nứt, mảnh vỡ được tái sinh thành vẻ đẹp bất diệt. Tôi nhìn thấy chính mình trong mỗi mảnh gốm – và tôi tin thời trang cũng có thể chữa lành”, NTK Nguyễn Việt Hưng chia sẻ.
Màn trình diễn của Nguyễn Thị Trâm Anh với “Khảm Vũ” là minh chứng rõ ràng cho việc thời trang có thể tôn vinh bản sắc dân tộc mà vẫn hiện đại, đậm tinh thần trình diễn. Trong không gian carnival quốc tế, “Khảm Vũ” nổi bật như một biểu tượng văn hóa sống động – đẹp, ý nghĩa và đầy cảm xúc.
