Thế giới trần trụi: 5 lý do phim AI của Dũng “Khùng” gây tranh cãi

Thế giới trần trụi, dự án hoạt hình có sự hỗ trợ của AI do đạo diễn Nguyễn Quang Dũng thực hiện, đang nhận nhiều ý kiến trái chiều ngay sau khi những hình ảnh đầu tiên được giới thiệu. Bên cạnh ý tưởng mới lạ, bộ phim gây chú ý bởi chất lượng hình ảnh chưa đồng đều, tạo hình khiến khán giả liên tưởng đến một số tác phẩm nổi tiếng và những tranh luận xung quanh việc ứng dụng AI trong sản xuất hoạt hình.

Thế giới trần trụi – phim hoạt hình AI của Nguyễn Quang Dũng

Thế giới trần trụi kể câu chuyện gì?

Thế giới trần trụi là dự án hoạt hình được Nguyễn Quang Dũng giới thiệu với định hướng phát hành tại rạp. Bộ phim xoay quanh Koo, một chú gà tre vô tình bước vào khu chăn nuôi công nghiệp hiện đại. Tại đây, những con vật sống trong một thế giới được tổ chức và kiểm soát chặt chẽ, đồng thời tin rằng cuộc sống của chúng đang hướng tới một nơi được gọi là “Thiên Đường”.

Ý tưởng của tác phẩm không hoàn toàn mới về mặt mô-típ. Hình ảnh một nhân vật ngây thơ bước vào một thế giới tưởng như hoàn hảo rồi dần phát hiện sự thật phía sau vốn xuất hiện trong nhiều tác phẩm điện ảnh. Tuy nhiên, việc đặt câu chuyện vào xã hội loài gà và xây dựng một thế giới chăn nuôi công nghiệp tạo cho dự án màu sắc riêng.

Theo chia sẻ của Nguyễn Quang Dũng, ý tưởng này đã được ông hình thành từ nhiều năm trước. Tuy nhiên, ở thời điểm đó, việc hiện thực hóa một bộ phim hoạt hình dài với nguồn lực hạn chế là bài toán khó.

Sự phát triển của công nghệ AI đã mở ra một hướng tiếp cận khác. Đạo diễn cho biết việc sử dụng AI có thể giúp dự án tiết kiệm khoảng 60-70% chi phí sản xuất. Đây cũng chính là một trong những yếu tố khiến dự án nhận được nhiều sự quan tâm.

Tuy nhiên, khi teaser xuất hiện, sự chú ý của khán giả nhanh chóng chuyển từ câu chuyện sang phần hình ảnh và phương pháp sản xuất.

Hình ảnh trong Thế giới trần trụi chưa đồng nhất

Một trong những điểm dễ nhận thấy nhất ở những hình ảnh được công bố là chất lượng hình ảnh giữa các nhân vật và bối cảnh chưa thực sự đồng đều.

Nhân vật Koo được đầu tư khá nhiều chi tiết. Phần lông, mỏ, mào và khu vực quanh mắt được tạo hình tương đối kỹ, giúp chú gà tre có diện mạo nổi bật so với những nhân vật xuất hiện xung quanh.

Trong khi đó, một số nhân vật phụ lại có bề mặt đơn giản hơn. Các chi tiết trên cơ thể ít hơn, chất liệu và cách xử lý ánh sáng cũng tạo cảm giác khác biệt.

Việc nhân vật chính được chăm chút hơn nhân vật phụ không phải điều bất thường trong điện ảnh. Tuy nhiên, khoảng cách về mức độ hoàn thiện trong một số cảnh khá rõ, khiến tổng thể thiếu sự thống nhất.

Nhân vật Koo trong Thế giới trần trụi

Ngay cả Koo cũng chưa duy trì ngoại hình hoàn toàn ổn định trong toàn bộ teaser. Tỷ lệ phần cổ, thân hình, mỏ và mào có những thay đổi nhất định giữa các phân đoạn.

Với một nhân vật xuất hiện xuyên suốt tác phẩm, sự ổn định về thiết kế rất quan trọng. Khán giả có thể dễ dàng nhận ra những thay đổi nhỏ nếu chúng xuất hiện liên tục giữa các cảnh quay.

Xem thêm>>Steven Nguyễn: Hành trình từ ngôi sao phim mạng đến “Trại Buôn Người”

Bối cảnh cũng có sự chênh lệch

Không chỉ nhân vật, môi trường trong phim cũng có sự khác nhau về mức độ hoàn thiện.

Một số cảnh thành phố, khu chăn nuôi, máy móc hoặc nhà hàng được xây dựng với nhiều lớp chi tiết. Ánh sáng, vật liệu và chiều sâu không gian ở những khung hình này tạo cảm giác khá bắt mắt.

Tuy nhiên, một số cảnh khác lại đơn giản hơn nhiều. Bề mặt có phần bóng và sạch, trong khi các chi tiết môi trường chưa được thể hiện cùng một mức độ.

Điều này khiến một số khung hình đứng riêng vẫn khá đẹp nhưng khi đặt cạnh nhau lại tạo cảm giác chúng chưa hoàn toàn thuộc về cùng một thế giới hình ảnh.

Tạo hình trong Thế giới trần trụi gây nhiều liên tưởng

Bên cạnh chất lượng hình ảnh, thiết kế nhân vật là một trong những nguyên nhân khiến dự án nhận nhiều bình luận trên mạng xã hội.

Đáng chú ý nhất là hình ảnh những chú gà. Cách xử lý khuôn mặt, biểu cảm và phần miệng có răng khiến một bộ phận khán giả liên tưởng đến Chicken Run, loạt phim hoạt hình nổi tiếng của Aardman.

Một số đặc điểm khác trong thiết kế cũng khiến người xem nhớ tới phong cách của các tác phẩm như Surf’s Up, Moana hay Chicken Little. Hình khối tròn, màu sắc và cách xây dựng biểu cảm đều là những yếu tố quen thuộc trong hoạt hình thương mại hiện đại.

Tuy nhiên, việc một tác phẩm mới có những nét tương đồng với các bộ phim trước đó không đồng nghĩa với việc tác phẩm đã sao chép. Ngôn ngữ hình ảnh trong hoạt hình vốn có sự kế thừa và ảnh hưởng qua nhiều thế hệ.

Điểm đáng chú ý ở đây là những liên tưởng xuất hiện khá sớm, trong khi phong cách riêng của Thế giới trần trụi chưa được thể hiện đủ rõ qua teaser.

Tạo hình nhân vật trong Thế giới trần trụi

Đây là lý do tranh luận không chỉ tập trung vào việc hình ảnh đẹp hay chưa đẹp. Một bộ phận khán giả còn muốn biết dự án sẽ xây dựng được bản sắc riêng như thế nào khi hoàn thiện.

Nếu những nét tương đồng chỉ xuất hiện ở giai đoạn giới thiệu và được ê-kíp tiếp tục điều chỉnh, cách nhìn của khán giả hoàn toàn có thể thay đổi.

Vì sao Thế giới trần trụi gây tranh luận về AI?

Những hình ảnh đầu tiên của phim có độ hoàn thiện thiếu đồng đều giữa nhân vật, bối cảnh và các cảnh quay.

AI là yếu tố quan trọng khiến cuộc tranh luận về bộ phim trở nên rộng hơn.

Trong vài năm qua, công nghệ AI đã được đưa vào nhiều lĩnh vực sáng tạo. Từ việc phát triển ý tưởng, tạo hình ảnh tham khảo cho tới hỗ trợ hậu kỳ, AI có khả năng rút ngắn thời gian thực hiện một số công đoạn.

Với một dự án hoạt hình có quy mô lớn, giảm chi phí sản xuất rõ ràng là lợi thế đáng kể. Đây cũng là lý do Nguyễn Quang Dũng lựa chọn công nghệ này cho dự án.

Tuy nhiên, những người làm trong ngành hoạt hình đặt ra một câu hỏi khác: Nếu AI giúp giảm chi phí quá nhiều, vai trò của các họa sĩ và nhân sự chuyên môn sẽ thay đổi như thế nào?

Một số họa sĩ và người làm 3D Animation cho rằng họ không phản đối AI. Điều họ quan tâm là cách công nghệ được sử dụng và liệu AI có trở thành phương án thay thế cho những công việc vốn cần kinh nghiệm, chuyên môn và sức sáng tạo của con người hay không.

Ngành hoạt hình Việt Nam đã có cộng đồng 3D Animation được xây dựng qua nhiều năm. Vì vậy, một bộ phận người trong nghề lo ngại việc các nhà sản xuất ưu tiên AI chỉ vì mục tiêu tiết kiệm kinh phí có thể tạo ra tiền lệ không tốt cho thị trường lao động sáng tạo.

Ở chiều ngược lại, cũng có quan điểm cho rằng AI đơn giản là một công cụ mới.

Nếu người làm phim sử dụng công nghệ một cách hợp lý, AI có thể giúp những dự án có ngân sách hạn chế tiếp cận những quy trình trước đây vốn cần nguồn lực rất lớn.

Vấn đề vì thế không nằm ở câu hỏi “có nên dùng AI hay không”, mà là dùng AI ở mức độ nào và con người còn giữ vai trò gì trong quá trình sáng tạo.

Thế giới trần trụi và sự so sánh với Chicken Run

Sự liên tưởng đến Chicken Run càng khiến cuộc tranh luận trở nên đáng chú ý.

Tác phẩm của Aardman nổi tiếng với kỹ thuật stop-motion, phương pháp sản xuất đòi hỏi rất nhiều thời gian, nhân lực và sự tỉ mỉ. Mỗi chuyển động của nhân vật đều cần được kiểm soát trong quá trình thực hiện.

Trong khi đó, Nguyễn Quang Dũng cho biết AI giúp Thế giới trần trụi tiết kiệm khoảng 60-70% chi phí.

Hai cách tiếp cận sản xuất rất khác nhau nhưng lại có một số điểm tương đồng về tạo hình khiến khán giả đặt câu hỏi về cách xây dựng phong cách của dự án.

Dù vậy, việc so sánh giữa hai bộ phim chỉ nên dừng ở góc độ phong cách và phương pháp sản xuất. Không thể kết luận một tác phẩm vi phạm bản quyền chỉ dựa trên sự tương đồng về hình ảnh.

Các vấn đề liên quan đến bản quyền, dữ liệu huấn luyện AI và quyền sở hữu trí tuệ cần được đánh giá dựa trên quy trình sản xuất thực tế và các quy định pháp luật hiện hành.

Thế giới trần trụi vẫn còn cơ hội hoàn thiện

Một yếu tố cần được xem xét là dự án hiện mới được giới thiệu thông qua những hình ảnh và đoạn teaser đầu tiên.

Khán giả chưa thể đánh giá toàn bộ chất lượng của một bộ phim hoạt hình dài chỉ dựa trên một số cảnh quảng bá. Nhân vật, bối cảnh, chuyển động, ánh sáng và hiệu ứng hoàn toàn có thể tiếp tục được chỉnh sửa trước khi tác phẩm hoàn thiện.

Nếu ê-kíp giải quyết được vấn đề về sự đồng nhất trong thiết kế, đồng thời xây dựng ngôn ngữ hình ảnh riêng rõ ràng hơn, phản ứng của khán giả có thể thay đổi.

Ở một góc nhìn tích cực, việc Thế giới trần trụi hướng tới màn ảnh rộng cũng cho thấy các nhà làm phim Việt đang tìm kiếm những phương thức mới để sản xuất hoạt hình.

AI có thể trở thành công cụ giúp giảm rào cản về kinh phí và thời gian. Tuy nhiên, giá trị cuối cùng của một bộ phim vẫn nằm ở câu chuyện, khả năng kể chuyện bằng hình ảnh và dấu ấn sáng tạo của đội ngũ thực hiện.

Vì vậy, tranh luận hiện tại có thể xem như một phép thử đối với dự án. Khi bộ phim hoàn thiện và chính thức ra mắt, khán giả sẽ có cơ sở đầy đủ hơn để đánh giá liệu công nghệ AI có thực sự giúp Thế giới trần trụi tạo ra một tác phẩm hoạt hình có bản sắc hay không.